Koncert "2 Nights with 'The Thing'" 

[Mats Gustafsson / Ingebrigt Håker-Flaten / Paal Nilssen-Love] + Special Guests

Nd. & Pn. 04./05.05.2013, g. 20:30

Na początek maja na naszej scenie wystąpi w ramach dwudniowej rezydencji skandynawska supergrupa 'The Thing', czyli saksofonista Mats Gustafsson, kontrabasista Ingebrigt Håker-Flaten i perkusista Paal Nilssen-Love! 

∆ The Thing [M. Gustafsson / I. Håker-Flaten / P. Nilssen-Love] + Special Guests 

∆ Nd. & Pn. 04./05.05.2014, g. 20:30

∆ Bilety: 30 PLN (jeden dzień) / 50 PLN (karnet dwudniowy) - 

dostępne: online / przy barze / przed koncertem 'na bramce'

Jesteśmy szczęśliwi ze udało nam się zaprosić na tą okazje specjalnych gości, którzy jednego i drugiego dnia zagrają wraz z muzykami zespołu 'The Thing' na początku wieczoru krótkie sety: 

Piotr Damasiewicz, Olgierd Dokalski, Gerard Lebik, Jan Małkowski, Maciej Obara, Dominik Strycharski, Paweł Szpura i Ksawery Wójciński.

Oto poszczególne składy:

∆ Nd. 04.05.2014, g. 20:30:

Pierwszy set:

Olgierd Dokalski - trąbka

Ingebrigt Håker Flaten - kontrabas

Jan Małkowski - altowy saksofon

Dominik Strycharski - flet prosty

Drugi set:

Piotr Damasiewicz - trąbka

Paal Nilssen-Love - perkusja

Maciej Obara - saksofon

Ksawery Wójciński - kontrabas

Trzeci set:

Koncert 'The Thing'

∆ Pn. 05.05.2014, g. 20:30

Pierwszy set:

Mats Gustafsson - saksofon

Gerard Lebik - saksofon

Pawel Szpura - perkusja

Ksawery Wójciński - kontrabas

Drugi set:

Koncert 'The Thing'

"...Kto choć raz miał okazję podziwiać Gustafssona na scenie wie, że jest on koncertową petardą. W towarzystwie znakomitych kolegów z The Thing mamy do czynienia z petardą podlaną benzyną (…) Jaka jest muzyka The Thing? Agresywna, energetyczna, bezkompromisowa, drwiąca z ograniczeń gatunkowych? Zapewne, jednak w moim odbiorze kluczowym elementem w konstrukcji muzycznej materii The Thing jest uparte poszukiwanie melodii, nieznośnie chwytliwych motywów, groove’u, który następnie, każdy z artystów na swój sposób próbuje zarżnąć energią intensywnej scenicznej ekspresji. 

Podążając tym tropem doświadczenie The Thing live jest doświadczeniem precyzyjnej, konsekwentnej destrukcji. Nie chodzi o to, żeby było miło – ma być głośno, ma być mocno i na opak. Dzięki temu muzyka ani przez chwilę nie staje się przewidywalna, a słuchanie każdej z kompozycji przypomina jazdę z muzykami po wertepach ciężarówką pełną nitrogliceryny..." - Krzysztof Wójcik, Jazzarium.

The Thing rozpoczęła działalność w lutym 2000 roku podczas serii koncertów i sesji nagraniowych w Sztokholmie. Jej członkowie są doskonale znani na scenie jazzowej. Wystarczy tylko wspomnieć ich współpracę z Peterem Brötzmannem, Kenem Vandermarkiem, Joe McPhee, Paul Lovensem czy Barry Guy’em. 

Obecnie, obok Atomic, jest uznawana za najciekawszy skandynawski zespół grający muzykę improwizowaną. Ich muzyka wywodzi się z tradycji niemieckiego, brytyjskiego i amerykańskiego free jazzu lat sześćdziesiątych, ze szczególnym uwzględnieniem twórczości Dona Cherry’ego, który przez wiele lat mieszkał w Sztokholmie. 

W repertuarze grupy są rzadziej grywane kompozycje Cherry’ego, które powstały podczas jego pobytu w Szwecji. Wszystkie do tej pory wydane płyty The Thing („The Thing”, „Action Jazz”, „Live At Bla”, „Garage”, The Thing with Joe McPhee and Cato Salsa Experience „Sounds Like A Sandwich”, Two Bands And A Legend „I See You Baby” były znakomicie przyjęte zarówno przez krytyków, jak i fanów, a jak pisał krytyk All About Jazz: „koncerty tych trzech znakomitych improwizatorów są niesamowitą mieszanką tradycji, awangardy, energii i szaleństwa.

Ingebrigt Håker Flaten

basista, kompozytor i improwizator norweski. Ukończył konserwatorium w Trondheim, gdzie będąc studentem poznał Paal’a Nilssen-Love’a i Havarda Wiika i założył swój pierwszy profesjonalny zespół – kwartet Element. Z Paalem tworzy od tego czasu najsłynniejszą europejską sekcję rytmiczną. Głównym polem jego muzycznej aktywności są zespoły Atomic, The Thing, kwintet z Jeffem Parkerem i Davem Rempisem, współtworzy także inne projekty: Free Fall, The Electrics, The Outskirts, Dave Rempis Percussion Quartet, Scorch Trio, Trinity, IPA, Daniel Levin Trio.

Mats Gustafsson

urodzony w 1964 roku, jeden z najbardziej twórczych saksofonistów w Europie. Początkowo prowadził zespoły, w składzie których występowała czołówka improwizatorów skandynawskich. Od 1990 większość czasu spędza w Chicago, występując i nagrywając z najlepszymi przedstawicielami tamtejszej sceny free jazzu, jak: Hamid Drake, Ken Vandermark, Barry Guy, Steve Lacy. Jest współzałożycielem takich znakomitych grup, jak: The AALY Trio, Peter Brötzmann Tentet, Gush, The Thing.

Paal Nilssen-Love 

perkusista, kompozytor i improwizator. Bez wątpienie najważniejszy perkusista szeroko pojętej europejskiej sceny freejazzowej ostatnich lat i jeden z najbardziej kreatywnych norweskich muzyków młodego pokolenia, występuje i nagrywa wraz z Kenem Vandermarkiem, Davem Rempisem, Fredem Lonberg-Holmem, Sabirem Mateenem, Bobby Bradfordem, Jimem O’Rourke, Terrym Ex, Thurstonem Moorem, Peterem Brötzmannem (Chicago Tenten), Evanem Parkerem, Matsem Gustafssonem (The Thing), Johnem Butcherem, Jebem Bishopem, Stenem Sandellem, Joe McPhee i Toshinori Kondo. Lider własnego kwartetu TownOrchestraHouse. Koncertuje i nagrywa także solo. Właściciel oficyny wydawniczej PNL Records.

Koncert "3 Nights With Improvised Music"

[Zerang / Rempis / Vandermark / Zimpel / Damasiewicz / Wójciński / Traczyk / Karpowicz] 

+ 

Koncert "Inner Ear" (Śr. 27.11.2013) 

[Trzaska / Swell / Holmlander / Daisy]

Pn-Śr. 25-27.11.2013, g. 20:30

kup bilet / buy tickets: https://threenightswith.evenea.pl/

Kolejne muzyczne spotkania z cyklu “3 Nights with…“ w Pardon, To Tu. 

Tym razem zjedzie do Warszawy niemalże orkiestra. Orkiestra muzyków, którzy od wielu lat współpracują w różnych składach, a najpełniejszy jaki wspólnie tworzą to Resonance Ensemble Kena Vandermarka. 

Inicjatorem tego spotkania jest perkusista Michael Zerang, który już kilkakrotnie rezydował w Pardon, To Tu. 

Warto też wyróżnić dzień trzeci, kiedy to na scenie pojawi się formacja "Inner Ear" na czele z Mikołajem Trzaską - będzie to koncert promujący ich najnowsze wydawnictwo!!

Poniedziałek, 25 listopada

Część I

Wacław Zimpel – (PL) clarinets

Katarzyna Karpowicz – (PL) koto 

Michel Zerang – (US) drums

Częśc II

Dave Rempis – (US) sax

Michael Zerang – (US) drums

Cześc III

Dave Rempis – (US) sax

Piotr Damasiewicz – (PL) trumpet

Wojciech Traczyk – (PL) bass

Michael Zerang – (US) drums

Wtorek, 26 listopada

Dave Rempis – (US) sax

Ken Vandermark – (US) sax

Ksawery Wójciński – (PL) bass

Michael Zerang – (US) drums

Środa, 27 listopada

Inner Ear czyli:

Mikołaj Trzaska – (PL) sax, clarinets

Steve Swell – (US) trombone

Per Åke Holmlander – (SE) tuba

Tim Daisy – (US) drums

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=MHJk3v3K6bA

Można powiedzieć, że osobą odpowiedzialną za stworzenie Inner Ear jest właśnie amerykański saksofonista i kompozytor Ken Vandermark. Choć osobiście nie uczestniczy w projekcie, to z jego inicjatywy muzycy spotkali się po raz pierwszy w 2008 roku w czasie pierwszej trasy orkiestry Resonanse, którego wszyscy są członkami. Wtedy właśnie postanowili powołać do życia kwartet o nazwie Inner Ear. 

Z chicagowskim perkusistą Timem Daisym, Mikołaj Trzaska miał okazję już wcześniej koncertować po Niemczech, Polsce i Stanach Zjednoczonych. Również z nowojorskim puzonistą Stevem Swellem Trzaska nawiązał bliższą współpracę, m.in. zagrali wspólną trasę po USA. 

Muzyka, którą wykonuje kwartet, to nic innego jak kontynuacja starej tradycji improwizowanego jazzu, poszerzona o świeże spojrzenie współczesnych muzyków pochodzących z różnych krajów świata. Muzyka kwartetu jest świadectwem, że jazz jest wciąż źródłem inspiracji i nie stał się jedynie dobrze sprzedającym się towarem na rynkach muzycznych. 

Kwartet łączy rozmaite tradycje - jazz, sonorystykę i muzykę współczesną Na styku tych tradycji mamy do czynienia z generowaniem nowego, intymnego świata muzycznego. Główną ideą zespołu jest forma dialogu akustycznych instrumentów. Podczas improwizacji muzycy przyjmują różne rodzaje narracji muzycznej, od roli akompaniatorów, którzy z poszczególnych fraz budują skomplikowane struktury, do roli solistów. 

Katarzyna Karpowicz 

Studia nad muzyką na koto rozpoczęła w Japonii. Obecnie mieszka w

Polsce, ale kontynuuje swoje poszukiwania pod kierunkiem Michiyo Yagi.

Fascynuje ją w równym stopniu tradycyjna muzyka japońska jak i muzyka

współczesna, japońska scena improwizowana oraz noise'owa.

Wacław Zimpel

klasycznie wykształcony klarnecista oraz kompozytor, obecnie jeden z najbardziej rozpoznawalnych polskich artystów na światowej scenie muzyki improwizowanej. Największe inspiracje czerpie z sakralnej i rytualnej muzyki różnych kultur. W swoich kompozycjach często odnosi się do dawnych kompozytorów tworząc swoiste, współczesne polemiki lub komentarze muzycznych tradycji. 

Jest liderem takich zespołów jak Waclaw Zimpel Quartet, ToTu Orchestra, Hera oraz międzynarodowego Undivided, współtworzy Resonance, orkiestrę Kena Vandermarka. Współpracuje również z: Mikołajem Trzaską, Michaelem Zerangiem, Klausem Kugelem, Stevem Swellem, Bobbym Few, Markiem Tokarem czy Perrym Robinsonem.

www.pardontotu.pl

Bilety 1-Dniowe – 25 zł

Karnet 3-Dniowy – 60 zł

Bilety w przedsprzedaży dostępne pod poniższym Linkem:

http://threenightswith.evenea.pl/

lub od 14.11.2013 za barem.

Koncert "Spinifex" [NL] 

(T. Klein / J. Stadhouders / G. Almeida / P. Moser) 

& Special Guest Piotr Damasiewicz

Wt. 22.10.2013, g. 20:30

W październiku na naszej scenie pierwszy raz będziemy gościć zespól z Holandii. Ich muzyka to skrzyżowanie freejazz'u, jazzcore, math z silnymi groove'ami, mocną improwizacją, psycho-rhytmami i ekstremalną dynamiką.

Specjalnym gościem ich trasy koncertowej i tego wieczoru będzie znakomity trębacz, zdobywca Fryderyka 2013 - Piotr Damasiewicz.

Tobias Klein – alto saxophone 

Jasper Stadhouders – guitar 

Goncalo Almeida – bass 

Philipp Moser – drums 

special guest: Piotr Damasiewicz – trumpet

John Kelman in allabaoutjazz.com: 

With soloing of utter abandon, Spinifex was still driven by idiosyncratic and complex compositional constructs, where challenging unison lines and stop/start rhythms were juxtaposed with passages of more complete freedom. Adventurous yet still with potent (albeit knotty) grooves to latch onto. 

Volkskrant (Dutch daily newspaper) 

„The math-metal synergy sparkles with tight transitions which are compellingly interwoven with forceful soloing.” 

Volkskrant: „Lots of fireworks and spectacular solos, but even more impressive was the ensemble playing, which fit together perfectly with uncanny precision even in the most rhythmically complex parts.” 

Spinifex co-founder Tobias Klein is an alto saxophonist, bass clarinettist and composer. His focus lies mainly on improvised music and contemporary jazz, enriched by his studies of contemporary composed music, live-electronics and techniques derived from African, Eastern European and Asian music. 

Next to being a very creative jazz drummer, Philipp Moser is also the best metal drummer in the Netherlands. He has toured extensively with the well-known avant-garde metal band Cilice. 

Jasper Stadhouders is an active member of the international improvised music circuit. He is a co-founder of the band Cactus Truck and the Stadhouders/Govaert/De Joode Trio and works as a sideman in various groups next to playing countless of ad hoc improv shows. 

Portuguese bass virtuoso, composer and visual artist Gonçalo Almeida has worked in a variety of projects that range from modern jazz, freejazz to jazzcore. He has made a name with his bands Lama, Albatre and Heinz Karlhausen & The Diatonics.

Wstep: 20 pln

Koncert "ImproGraphic 

(Piotr Damasiewicz Project)" 

(Damasiewicz / Lebik / Ferrandini / Kozera)

Nd. 28.04.2013, g. 20:30

Długo, i zdecydowanie za długo czekaliśmy na ta okazje aby zaprosić do nas znakomitego trębacza Piotra Damasiewicza. Tym bardziej się cieszymy ze zawita on do nas (w ramach trasy koncertowej promującej płytę) ze swoim projektem "ImproGraphic", w którym usłyszymy linearna struktura europejskiej free-jazzowej muzyki improwizowanej, umieszczona w ramach technik kompozytorskich współczesnej muzyki klasycznej.

ImproGraphic wykona kompozycję, w której usłyszymy świadome z założenia wpływy kompozytorskich zabiegów, stosowanych przez Aleksandra von Schlippenbacha w Globe Unity Orchestra, czy technik używanych przez kompozytorów nurtu avant-garde takich jak Luigi Nono, Karlheinz Stockhausen, John Cage czy Witold Lutosławski.

Punktualizm, serializm, koncepcje aleatoryczno-sonorystyczne oraz partytura graficzna, stworzą konstrukcję dla free jazzowej improwizacji kontrolowanej przez leadera-dyrygenta.

Piotr Damasiewicz - trąbka

Gerard Lebik - saksofon

Jakub Cywiński - bass

Gabriel Ferrandini - perkusja

Piotr Damasiewicz

wrocławianin, studiował na akademiach muzycznych we Wrocławiu, Bydgoszczy i Katowicach. Kompozytor, trębacz, multiinstrumentalista, aktywista.

W swojej twórczości, w zależności od charakterystyki danego projektu, sięga zarówno do języka jazzu kierując się głównie w stronę idei free, jak i tradycji europejskiej muzyki klasycznej, aż po osiągnięcia muzyki najnowszej, w tym europejskiej muzyki improwizowanej, sound artu, elektroakustycznej improwizacji, czy performansu. 

Założyciel muzycznej asocjacji „Music According To Art?” (MATA), prezentującej artystów poszukujących alternatywnych rozwiązań w sztuce. Artysta jest laureatem konkursu kompozytorskiego im. Krzysztofa Komedy, nagrody kulturalnej 'Warto' przyznawanej przez Gazetę Wyborczą, oraz dwukrotnym nominantem Wrocławskiej Nagrody Muzycznej. 

Damasiewicz ma okazję prezentować swoją twórczość zarówno w swoich autorskich projektach: Power Of The Horns, Mnemotaksja, Hadrons, jak i w tych, których jest współautorem: ImproGraphic, VeNN Circles, Art Escape Quintet, First Exit.

Gerard Lebik 

tworzy dźwięk i muzykę poprzez improwizacje, notacje muzyczna oraz manipulowanie materiałem dźwiękowym stosując media akustyczne i elektroniczne. Narzędzia i techniki: saksofony, klarnet kontraltowy, generatory fal akustycznych, obiekty elektroakustyczne, video feedback, kompresory powietrza, software. 

W 2007 ukończył Wrocławska Akademie Muzyczna. Zaczynając od muzyki klasycznej przez jazz, free improvisation dociera do muzyki elektronicznej, eksperymentalnej, sound artu i noise'u. 

Kooperował z takimi muzykami jak: Eryck Abecassis, Kazuhisa Uchihashi, Rob Mazurek, Keith Rowe, Brian Labycz, Hernani Faustino, Gabriel Ferrnandini, Noritaka Tanaka, Jaimie Branch, Anton Hatwich, Marc Riordan, Sebastian Meissner, Paweł Janicki, Damas Quartet. 

Ważniejsze wydarzenia: European Jazz meets Chicago- Festival Umbrella Chicago, Musica Electronica Nova - Keith Rowe/Slug Duo, Survival Art Review Wroclaw - Eryck Abecassis/Gerard Lebik, Art Of Improvisation Meeting - Kazuhisa Uchihashi/Slug Duo/Sone, Quartet Sibiu Jazz and More festival - Foton Quartet, Polish Jazz Days in Tokyo - Noritaka Tanaka/Gerard Lebik, Tokyo meeting - Brian Labycz Trio, Forest Underground - Rob Mazurek/Slug Duo, TodaysArt Festival Hague - Meissner/Slug Duo

Jakub Cywiński

Gabriel Ferrandini

perkusista i improwizator. Urodził się Monterey w Kalifornii. Jego ojciec pochodzi z Mozambiku, a matka jest Brazylijką, której rodzina wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych, gdy miała lat kilkanaście. Gabriel mieszka w Portugalii odkąd skończył lat kilkanaście. W bardzo młodym wieku rozpoczął naukę gry na perkusji w temu instrumentowi pozostaje wierny. 

Jest jednym z najbardziej uniwersalny muzyków portugalskich, który w wieku dwudziestu czterech lat (a tyle ma obecnie!) zgromadził już całkiem pokaźną dyskografię. Nagrywał i koncertował (i w dalszym ciągu współpracuje) m.in. z Rodrigo Amado, Nobuyasu Furuyą, Robem Mazurkiem, Alberto Pintonem, Alfredem "23" Harthem, Raymondem Stridem i Davidem Stackenasem oraz wielu innymi.

http://www.myspace.com/gferrandini

Wstęp: 20 pln / 15 pln (ulgowe)