Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Trifonidis Maciej. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Trifonidis Maciej. Pokaż wszystkie posty

czwartek, 1 maja 2014


Koncert "Trifonidis Orchestra"

[Trifonidis / Polkowski / Andruszczenko / Żelazko / Marat / Bogusławski / Mazurkiewicz / Moński / Szmańda / Harasimiuk]

Wt. 13.05.2014, g. 20:30

Po dłuższej przerwie na sceny wraca 10-osobowa 'Trifonidis Orchestra'! Jest to dla nas zaszczyt ze ich pierwszy koncert odbędzie się właśnie w 'Pardon, To Tu' - bardzo serdecznie zapraszamy!!

∆ Trifonidis Orchestra 

∆ Wt. 13.05.2014, g. 20:30

∆ Bilety: 20 PLN [online / przed koncertem 'na bramce']


Maciej Trifonidis 

(ur. 24 lutego 1974 w Warszawie) - kompozytor, multiinstrumentalista, producent muzyczny, realizator dźwięku. Muzyka Trifonidisa jest różnorodna, kompozytor niczym podróżnik wędruje po świecie dźwięków, zachowując jednocześnie swój indywidualny styl i język muzyczny. Jego
muzykę charakteryzuje niezwykła energia, zabawa faktur i form. 

Obok wyrafinowanych jazzowych tematów w kompozycjach Trifonidisa usłyszymy odważne sonorystyczne eksperymenty i dzikie free jazzowe improwizacje, symfoniczno - filmowe nastroje. W wielowątkowych utworach odnajdziemy wpływy muzyki jazzowej, współczesnej i etnicznej.

W swojej muzyce twórca ten łączy brzmienia akustyczne z elektroniką, oscylując miedzy improwizacją a precyzyjnym zapisem utworów. Działalność kompozytorska to jedna z trzech głównych dróg artysty. Trifonidis jako multiinstrumentalista udziela się i tworzy wiele zespołów sceny jazzowej, world music i muzyki improwizowanej. A jako producent i realizator dźwięku i wydawca (slowdown records) tworzy i nagrywa muzyk we własnym studio (Trifonidis Studio).

Płyty autorskie / wspólautorskie:
Mafrik (Aye Ya) 2005, Horny Trees (Horny Trees) 2007, Tricphonix (Tricphonix) 2007, Trifonidis Orchestra (Trifonidis Orchestra) 2008, Trifonidis Free Orchestra (...be like a child...) 2009, Horny Trees (Branches Of Dirty Delight) 2009, Trifonidis Downtown Project (Downtown) 2010, Trifonidis Downtown Sextet (growl and whisper) 2010, Tricphonix (Street Band - the Dudes) 2010, Trifonidis (music illustration I,II) 2010, Trifonidis (roots) 2011, Trifonidis Downtown Solo (Inside - Outside) 2013, Maciej Trifonidis Quartet 
(like a dog) wrzesień -2014


Daniel Polkowski

saksofonista, klarnecista. Udziela się w wielu projektach o różnej stylistyce, od muzyki jazzowej, fusion, funk (Trifonidis Orchestra, Tricphonix, Jazz Trio), do live act'ów z muzyką elektroniczną. Te ostatnie zaowocowały wspólnymi występami z wieloma światowej sławy producentami muzyki z gatunku House. (Yass, Jamie Lewis, Grand Nelson)

Występował na najważniejszych festiwalach muzyki elektronicznej w Polsce. (Audioriver, Open'er, Tatarak). W ostatnich latach na żywo współtworzy oprawę muzyczna podczas World B-boy Championship Seoul / Korea.

Płyty: Trifonidis Orchestra, Tricphonix, Tricphonix Street Band, Trifonidis Downtown Project. 


Oliwier Andruszczenko 

klarnecista. W 2012 roku ukończył Akademie Muzyczna im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Czynnie koncertuje i nagrywa w kraju i za granicą. Na swoim koncie ma liczne nagrody wyróżnienia w dziedzinie muzyki klasycznej oraz współczesnej.

Od roku 2005 porusza się również w swerze muzyki improwizowanej , bałkańskiej, klezmerskiej oraz szeroko rozumianego folku i world music.

Konkursy jako solista: I miejsce na IX konkursie XX i XXI wieku dla młodych wykonawców - Radziejowice 2012
III Miejsce-VI Ogólnopolski konkurs interpretacji muzycznej – Krasiczyn 2012

Jako kameralista : II miejsce - II Międzynarodowy festiwal muzyki kameralnej - Olesnica 2006
I miejsce - XII Festiwal muzyki akordeonowej - Mława 2011


Robert Żelazko

puzonista, który odnajduje się zarówno w muzyce klasycznej jak i rozrywkowej. Jako muzyk klasyczny grał pierwszy puzon w Filharmonii Narodowej (2007 - 2011), a obecnie współpracuje z najlepszymi orkiestrami w Polsce (Sinfonia Varsovia, Orkiestra Teatru Wielkiego Opery Narodowej). 

Gra również muzykę kameralną wraz Kwintetem Blaszanym, Kwartetem Puzonowym. Jako muzyk „rozrywkowy” grał w Big Bandzie El Jazz, Big Band Jazz Point w klubie Akwarium, Trifonidis Free Orkiestra, zespole
salsowym Calle Sol. Jako muzyk sesyjny nagrywa muzykę do filmów oraz występował gościnnie na kilku płytach. Obecnie jest także asystentem w klasie puzonu w Akademii Muzycznej w Lodzi oraz członkiem Trifonidis Orchestra i Maciej Trifonidis Quartet.


Damian Marat

absolwent łódzkiej Akademii Muzycznej (dyplom z wyróznieniem) oraz Staatliche Hochschule für Musik w Stuttgarcie (Niemcy). Laureat ogólnopolskich jak i międzynarodowych konkursów. Trzykrotny stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz prestiżowego programu "Młoda Polska". Koncertuje w kraju i za granicą jako muzyk orkiestrowy, solista i kameralista.


Artur Bogusławski 

pianista, kompozytor. Zespoły: Laptop Orchestra, Iman – Magdy Navarrete, Hyde Park. Od ponad roku współtworzy United States of Beta.
Płyty: USB, lena Romul Industrialnie, Hyde Park, Micha Ruda Changing.


Jacek Mazurkiewicz

kontrabasista i kompozytor. Interesuje się szeroko pojętą muzyką. Swoje dźwięki składa w całość bazując na wrażeniach emocjonalnych i pulsie. Łączy akustykę z elektronika, wciąż poszukując nowego brzmienia. 
Współtworzy głownie projekty autorskie (3FoNIA, Gabinet Masażu Ucha Wewnętrznego, Polifolklorek Winylu).

Jedną z jego ulubionych form muzycznych są duety, które gra m.in. z Mikołajem Trzaską i Tomaszem Dąbrowskim. Gra piosenki z kwartetem Limboski, oraz tradycyjną muzykę taneczną z okolic Radomszczyzny z Poszukiwaczami Zaginionego Rulonu.


Daniel Moński 

z muzyką związany od 12 lat, muzyk kolektywu Masala Sound System, Trifonidis Roots Trio, Sama Yoon, w których gra na instrumentach perkusyjnych (darabuka, daf, bendir, cajon, tabla) oraz śpiewa alikwotowo (kargyra, hoomey, sygyt). 

Współpracował z zespołami Yerba Mater, Gadająca Tykwa, Ogrody Alamut, Maćko Korba, Zespół Polski Marii Pomianowskiej oraz Denisem Kolokolem, Lenką Lichtenberg, Dimą Gorelikiem, Saskia Bodeke i Peterem Greenawayem ("Wielki Wybuch" w CNK).

Wielokrotnie uczestniczył w wydarzeniach muzycznych związanych z kulturą bliskiego wschodu – m. in. wspólne występy z Mittu Sain’em – genialnym dholistą z Pakistanu, Sabri Brothers – legendarnym zespołem qawwali z Pakistanu, z perskim kompozytorem Mahdim Golamy i tureckim gitarzystą Denizem Atalayem – tworząc zespół Alli turnam. 

Jego nauczycielami byli m. in. Raj Nisheet Srivastav (tabla), Muthu Kumar (tabla), Ruben van Rompaey (darabuka), Mittu Sain (tabla, dhol), Zohar Fresco (framedrums), David Kuckhermann (framedrums), Mohamad Rassuli (daf, muzyka perska), Dima Gorelik (improwizacja).


Krzysztof Szmańda 

ukończył Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie perkusji w 1999 roku. W latach 2000-2002 odbył podyplomowe studia w Thornton School of Music University of Southern California w Los Angeles, gdzie doskonalił swe umiejętności u boku m.in. Petera Erskinea, Ndugu Chanclera, Erika Forrestera i Johna Claytona. 

Jest współzałożycielem poznańskiej formacji – Soundcheck, z którą zdobył wiele nagród na krajowych i międzynarodowych konkursach jazzowych oraz wydał 3 płyty. Ponadto, współpracuje z Big Bandem klubu Tygmont w Warszawie, prowadzonym przez Zbigniewa Namysłowskiego oraz z zespołami Kuby Stankiewicza i Ingi Lewandowskiej, Mariusza Bogdanowicza, Marcina Olaka, Olega Kirejewa, Keitha Javorsa i Trifonidis Orchestra. 

Krzysztof Szmańda zatrudniony jest na stałe w zespole orkiestry Teatru Wielkiego Opery Narodowej w Warszawie, współpracuje też orkiestrami Filharmonii Narodowej oraz Sinfonia Varsovia.

piątek, 1 marca 2013


Koncert + Projekcja "Horny Trees Plays Music For 
*Berlin: Die Sinfonie der Großstadt*"

Nd. 03.03.2013, g. 20:00

To będzie wyjątkowy, niecodzienny, premierowy wieczór!!!

"Horny Trees" czyli P. Szamburski / M. Trifonidis / H. Zemler zagrają muzyke do rewelacyjnego filmu "Berlin: Die Sinfonie der Großstadt" z 1927 r. w reżyserii Walthera Ruttmanna.

Opinia publiczna i krytycy chwalą niemal jednogłośnie film montażowy Walthera Ruttmanna. Uważano go za wyraz nowej rzeczowości - kierunku w sztuce, którego zwolennicy zmierzają do penetracji "autentycznego życia".

Muzycy Szamburski/Trifonidis/Zemler – penetrują podobnie lecz w poszukiwaniu „autentycznego dźwięku”.






Pierwszy pełnometrażowy film Ruttmanna dokumentuje 24 godziny powszedniego dnia w Berlinie. Podczas realizacji operatorzy pracowali niekiedy ukrytymi kamerami, by zarejestrować sceny nasycone autentyzmem. 

Następnie zdjęcia zostały nowatorsko zmontowane, twórcy korzystali po części z techniki nakładania. Ilustrowany niezwykłą muzyką wykonywaną na żywo przez zespól Horny Trees, fascynujący niepokornym rytmem obrazów, powstaje przed nami niezwykły portret Berlina z tamtych lat - Berlina jako nowoczesnej, pulsującej życiem metropolii.

”Horny Trees” to trójka przyjaciół, artystów muzyków, których połączyła niegdyś głęboka dendrologiczna pasja. Wszelkie przenośnie, tłumaczenia i opisy ich twórczości oznaczają po prostu, że Szamburski/Trifonidis/Zemler grają piękną i prawdziwą muzykę dla siebie i dla Was Tu i Teraz.

Ich muzyka to niemal AudioDrama! Wykonywane na żywo unikalne, pełne magii słuchowisko muzyczne. Improwizacje tych muzyków oraz wszelkie formy komponowania tu i teraz stale poszukują formy, dbają o czas i narrację przez co w naturalny, niewymuszony sposób stają się niezwykłą, osobistą opwieścią. 

To co wyróżnia Horny Trees to niezwykła wręcz telepatyczna komunikacja i szybkość reakcji, dzięki temu są w stanie stworzyć konkretną, zwartą i konsystentną muzykę, która sprawia wrażenie precyzyjnie zakomponowanych, zaaranżowanych wypowiedzi dźwiękowych.


Paweł Szamburski

gra na drewnianym klarnecie wykonanym z rdzenia Hebanu Grenadil oraz na plastikowych zabawkach elektronicznych. Studiował na wydziale Antropologii Kultury oraz Muzykologii na Uniwersytecie Warszawskim - dawno temu. 

Aktualnie współtworzy niezależną wytwórnię płytową Lado Abc oraz stowarzyszenie kulturalne LADO, które przyczynia się do rozwoju „nowej muzyki” w Polsce. Był niegdyś założycielem i liderem zespołu Meritum oraz cyklicznych spotkań z muzyką improwizowaną "Djazzpora", grał również w legendarnej Tupice. 

Dziś występuje z takimi zespołami jak: SzaZa - duet Szamburski / Zakrocki lub trio SzaZaZe wraz z Hubertem Zemlerem (muzyka interdyscyplinarna - film, taniec, teatr, animacja, słuchowisko), Cukunft (współczesna muzyka żydowska), Ircha (kwartet klarnetowy – kameralistyka) oraz Horny Trees (sprośne pędy i kosodrzewina). Tworzy także solowy projekt „Barakura”, ale rzadko z nim występuje bo to bardzo stresujące. 

W roku 1985 wygrał leśny konkurs organizowany dla dzieci „Ptasi Pisk”, w którym rozpoznał aż czterdzieści gatunków ptaków po ich śpiewie! Wziął również udział w konkursie „Drwale z Brwinowa” ale przegrał z kretesem.


Maciej Trifonidis

kompozytor, multiinstrumentalista, producent muzyczny, realizator dźwięku.

Muzyka Trifonidisa jest różnorodna, kompozytor niczym podróżnik wędruje po świecie dźwięków, zachowując jednocześnie swój indywidualny styl i język muzyczny. Komponuje na duże orkiestrowe składy, comba, kameralne tria, duety.

Jego muzykę charakteryzuje niezwykła energia, zabawa fakturą i formą. Obok wyrafinowanych jazzowych tematów w kompozycjach Trifonidisa usłyszymy odważne sonorystyczne eksperymenty i dzikie free jazzowe improwizacje, symfoniczno -filmowe nastroje. W wielowątkowych utworach odnajdziemy wpływy muzyki jazzowej, współczesnej i etnicznej. W swojej muzyce twórca ten łączy brzmienia akustyczne z elektroniką, oscylując między improwizacją a precyzyjnym zapisem utworów. 

Działalność kompozytorska to jedna z trzech głównych dróg artysty. Jako drwal i kosiarz wygrał wszystkie konkursy, ale woli o tym nie mówić za wiele. Trifonidis jako gitarzysta i multiinstrumentalista udziela się oraz tworzy wiele zespołów sceny jazzowej, world music i muzyki improwizowanej. A jako producent i realizator dźwięku i wydawca (slowdown records) tworzy i nagrywa muzykę we własnym studio (Trifonidis Studio).

Aktualnie tworzy w formacjach: Tricphonix, Trifonidis Free Orchestra, Trifonidis Trio, Trifonidis Downtown oraz w Horny Trees.


Hubert Zemler

gra na drewnianej, klonowej perkusji oraz perkusjonaliach również wykonanych z drewna. Jeszcze podczas studiów na warszawskiej akademii muzycznej zainteresował się muzyką improwizowaną. Po jej ukończeniu nic już nie stało na przeszkodzie w rozwijaniu jego pasji, jakim było poszukiwanie nowych rozwiązań brzmieniowych i improwizacja. 

Podczas wieloletniej współpracy z kubańskim pianistą Reiem Ceballo zgłębił tajniki rytmów afrokubańskich. Jest laureatem trzeciej nagrody na regionalnym przeglądzie młodych drwali województwa kujawskopomorskiego „Axe Juniors 1999” oraz wyróżnienia na makroregionalnym popisie leśniczych „Kora 2000”. 

W ubiegłym roku wygrał wyścig „Najszybszej Sadzonki” w Lesznie, osiągnął wynik stu dwudziestu drzewek na minutę! Jest członkiem ansamblu Natalii „Natu” Przybysz i DJ Enveego, grupy perkusyjnej Ritmodelia, zespołu Cinq G (senk że), kwartetu Wojciecha Staroniewicza, tria Marcina Olaka, Saintbox, Incarnations. Wraz z Piotrem Zabrodzkim współtworzy zespół Blast Muzungu oraz trio z Bronisławem Szałańskim. Brał udział w nagraniu płyty „Namanga” z udziałam najwibitniejszego polskigo tubisty Zdzisława Piernika. 

Ostatnio występuje w repertuarze solowym, z którym w 2012 ukazała się debiutancka płyta „Moped” wydana przez Lado Abc.

Wstęp: 15 pln

*************************ENGLISH VERSION*****************************

„Berlin: Die Sinfonie der Großstadt" - dir. Walther Ruttmann from 1927
with amazing live music by HORNY TREES!

This remarkable movie shows us one day of life in Berlin. The rhythm of that unique time, starting at the earliest morning and ends in the deepest night of 1927. Walter Ruttmann showed a new way in art and cinema that time. His movie shows „real live” in its polychromatic, dynamic dimention. Hidden cameras, special visual effects and editing techniques makes „Berlin : Die Sinfonie der Grosstadt” one of the most important movie in history of german cinematography. 



Warsaw based musicians Szamburski/Trifonidis/Zemler are also trying to go this direction in their art, searching for a real sound and „real music” that deeply corespond with the picture in it's live and emotional contest. This unique combination of historical movie narration and dynamic „present” music language with various concrete sounds produced live by truly creative muscians gives us opportunity to touch new interdisciplinary art form.

Entrance Fee: 15 pln




piątek, 1 lutego 2013


Koncert "Tricphonix Big Band - Almost Original"

(Trifonidis/Polkowski/Andruszczenko/Polakowski/Janiec/Moński) 

Wt. 05.02.13, g. 20:30

Zapraszamy na nietypowe przedsięwzięcie, czyli koncert "przy stole"! pilotujący nową płytę "Tricphonix Big Band - Almost Original"!! 

Zaprezentują nowe, autorskie kompozycje, choć jak lider zespołu podpowiada "często bardzo podobne do napisanych wcześniej przez kogoś zupełnie innego. 

Ale wszystko to w granicach prawa i z ogromną radością". 
Zagrają też kilka kilka starych utworów legendarnego zespołu "Tricphonix", lecz w nowych aranżacjach. 

Forma samego występu nawiązywać będzie do wspaniałej lecz zapomnianej tradycji, wspólnego spędzania czasu, rozmów przy stole i muzykowania na bani. Podsumowując: zespół nie wystąpi na scenie lecz zasiądzie wygodnie przy stole wraz z publicznością i degustując doskonałe trunki wykona wiele utworów i porozmawia na różne ciekawe tematy. Czasem zdarza się ,że spontanicznie śpiewamy ale nie zawsze.

Cytat: "Gramy w stylu "otwartym" ale dla potrzeb dziennikarzy możemy się określić : gramy bardzo męskiego "rock & roll 'a ... Gramy głównie dla kobiet ale koledzy też mogą przyjść. Zapraszamy!" - my również zapraszamy!! :)

Skład Big Band'u (ale z czasem dołączą inni...):

Maciej Trifonidis - gitara,mandolina, saksofon,flet
Daniel Polkowski - saksofon tenorowy,saksofon altowy
Oliwier Andruszczenko - klarnet, bass klarnet
Radek Polakowski - akordeon, skrzypce
Piotr Janiec - tuba
Daniel Moński- cayon, framedrums, inst.perkusyjne




Maciej Trifonidis

ur. 24 lutego 1974 w Warszawie. Kompozytor, muzyk, producent, realizator dźwięku, wydawca. Muzyka Trifonidisa jest różnorodna, kompozytor niczym podróżnik wędruje po świecie dźwięków, zachowując jednocześnie swój indywidualny styl i język muzyczny. 
Komponuje na duże orkiestrowe składy, comba, kameralne tria, duety...

Jego muzykę charakteryzuje niezwykła energia, zabawa fakturą i formą. Obok wyrafinowanych jazzowych tematów w kompozycjach Trifonidisa usłyszymy odważne sonorystyczne eksperymenty i dzikie free jazzowe improwizacje, symfoniczno-filmowe nastroje. W wielowątkowych utworach odnajdziemy wpływy muzyki jazzowej, współczesnej i etnicznej. W swojej muzyce twórca ten łączy brzmienia akustyczne z elektroniką, oscylując między improwizacją a precyzyjnym zapisem utworów. 

Działalność kompozytorska to jedna z trzech głównych dróg artysty. Trifonidis jako multiinstrumentalista udziela się i tworzy wiele zespołów sceny jazowej, world music i muzyki improwizowanej. A jako producent i realizator dźwięku i wydawca (slowdown records) tworzy i nagrywa muzykę we własnym studio (Trifonidis Studio). Aktualnie tworzy w formacje: Trifonidis Orchestra, Trifonidis Roots ,Trifonidis Downtown, Tricphonix oraz Horny Trees.

Daniel Polkowski

znany bardziej jako Banan jest saksofonista takich formacji jak: Fuse, Tricphonix, Jazz Quintet. To saksofonista, który od kilku lat z powodzeniem wspiera grą na saksofonie takich Dj’ów jak: Martin Harmony, Prorok, Adamus, Soultunes, Dj Nobis.

Oprócz wystepow w klubach calej Polski, nagrywa partie saksofonu w utworach produkowanych przez duet Wawa, Martina Harmony, Soultunes, a także produkuje muzykę z Dj’em Prorokiem pod pseudonimem MagoDago.

Oliwier Andruszczenko

Oliwier Andruszczenko urodził się w 1986 roku w Warszawie. Oliwier jest mocno zaangażowany w produkcje muzyczne jako muzyk sesyjny, współpracując na stałe ze studiem „ Euroacoustic” w Wiedniu, Karoliną Cichą (rock progresywny/awangarda) oraz teatrami: Teatr Lalki i Aktora w Wałbrzychu, Śląski Teatr Lalki i Aktora Ateneum, Teatr Maska w Rzeszowie, Teatr Lalka w Warszawie. Koncertował w większości sal koncertowych w Warszawie (Filharmonia Narodowa, Studio Koncertowe Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego, Zamek Królewski, Sala Kongresowa, Teatr Wielki- Opera Narodowa a także na terenie Polski oraz za granicą (Niemcy, Portugalia, Belgia, Hiszpania, Litwa, Ukraina). Współpracował z wieloma orkiestrami młodzieżowymi jako solista i pierwszy klarnecista.

Oliwier Andruszczenko doskonalił swoje umiejętności podczas prestiżowych kursów mistrzowskich u takich znakomitości artystycznych jak : Eduard Brunner, Oriol Romani, Jan Jakub Bokun, Artur Pachlewski, Jean Mark Fessard, Aleksander Romański, Matthias Müller,Miroslav Hlavac, Giora Feidmann oraz z kwartetem klarnetowym Vienna Clarinet Connection.

Radek Polakowski

urodzony w 1979 r. w Sejnach. Multiinstrumentalista, kompozytor, aktor i aranżer. W roku 1995 rozpoczął współpracę z Teatrem Sejneńskim, działającym przy "Ośrodku Pogranicze-Sztuk,kultur, narodów" w Sejnach. Tam zaczął swoją edukację muzyczną w pracowni Wojciecha Szroedera, zapoznając się z muzyką tradycyjną Żydów środkowoeuropejskich, bałkańską, cygańską, ukraińską i białoruską. 

W latach 1995-2000 uczestniczył jako aktor w dwóch projektach teatralnych: "Dybuk- na pograniczu dwóch światów" Szymona An-skiego i "Wijuny" Teresy Lubkiewicz Urbanowicz. Jednocześnie rozwijał się muzycznie w Kapeli Klezmerskiej Teatru Sejneńskiego - na początku jako wiolonczelista, potem jako skrzypek, cymbalista i akordeonista. W roku 1998 przeprowadził się do Warszawy i wstąpił do Katedry Filologii Białoruskiej UW, gdzie zaprzyjaźnił się z Pawłem Sołtysem-studentem rusycystyki, znanym później jako Pablopavo. 

W latach 1998-2003 współtworzył bałkańsko-folkowy projekt Dżezva występując na kilkunastu festiwalach i przeglądach muzyki folkowej. W roku 2006 założył etno freejazzowy zespół Gaamera. Rok 2008 to początek owocnej współpracy z Pablopavo, praca nad 3 płytami:"Telehon"(2009), "10 Piosenek"(2011), "Głodne kawałki"(2011) i liczne koncerty. 

W 2009 roku powstają z jego udziałem 2 projekty: Frozen Bird i klezmerski Sztetl Quartet. Od 2010 wspomaga, jako akordeonista i wokalista legendę polskiej sceny folkowej zespół Balkan Sevdah. Początek roku 2012 to długo oczekiwany debiut wydawniczy zespołu Frozen Bird - płyta "Terry's Tale".

Piotr Janiec

tubista. Od 2000 roku związany z Ośrodkiem Pogranicze "Sztuk, Kultur, Narodów". Właśnie tam po raz pierwszy pobiera lekcje gry na tubie u prof. Mariana Szaryńskiego. Silnie związany z muzyką klezmerską; gra i koncertuje w Polsce i poza granicami z działającą przy ośrodku Kapelą Klezmerską Teatru Sejneńskiego. Uczestniczy w warsztatach prowadzonych przez Paul'a Brody'ego, Frank'a London'a, Jeff'a Warschauer'a, Michael'a Alpert'a czy David'a Krakauera w projekcie "Tratwa muzykantów pomiędzy Nowym Jorkiem a Sejnami", Mikołajem Trzaską, Marcinem Olakiem w ramach projektu "Sejneńska Spółdzielnia Jazzowa".

Od 2008 związany z warszawską sceną muzyczną. Koncertuje wraz Trifonidis Orchestra, Trifonidis Free Orchestra, Frozen Bird, Muzyka Miejsca, Orkiestra Klezmerska Teatru Sejneńskiego. Współpracuje z muzykami takimi jak Maciek Bielawski, Paweł Szamburski, Patryk Zakrocki, Raphael Rogiński, Michał Górczyński, Paweł Szpura, Radek Duda, Wojtek Traczyk, Ray Dickaty, Luis Nubiola, Kamil Szuszkiewicz i inni.

Wstęp: 15 pln / 10 pln (ulgowe)


wtorek, 23 października 2012

Za kazdym razem kiedy Maciek Trifonidis u nas wystepuje, przezywaja nasi gosci i my magiczne chwile. czy tez tym razem tak bedzie? przekonacie sie juz dzisiaj w srode, 24.10.2012 o godz. 20:30!! 

Tym razem Maciek zaprosil do wspolpracy znakomitego perkusiste, absolwenta znakomitej 
"Thornton School of Music University of Southern California" w Los Angeles i współzałożyciel poznańskiej formacji "Soundcheck" - KRZYSZTOF SZMANDA!!




  • Maciej Trifonidis - gitara

    Krzysztof Szmanda - perkusja


    Maciej Trifonidis

    ur. 24 lutego 1974 w Warszawie. Kompozytor, muzyk, producent, realizator dźwięku, wydawca. Muzyka Trifonidisa jest różnorodna, kompozytor niczym podróżnik wędruje po świecie dźwięków, zachowując jednocześnie swój indywidualny styl i język muzyczny. 
    Komponuje na duże orkiestrowe składy, comba, kameralne tria, duety...
     
    Jego muzykę charakteryzuje niezwykła energia, zabawa fakturą i formą. Obok wyrafinowanych jazzowych tematów w kompozycjach Trifonidisa usłyszymy odważne sonorystyczne eksperymenty i dzikie free jazzowe improwizacje, symfoniczno-filmowe nastroje. W wielowątkowych utworach odnajdziemy wpływy muzyki jazzowej, współczesnej i etnicznej. W swojej muzyce twórca ten łączy brzmienia akustyczne z elektroniką, oscylując między improwizacją a precyzyjnym zapisem utworów. 

    Działalność kompozytorska to jedna z trzech głównych dróg artysty. Trifonidis jako multiinstrumentalista udziela się i tworzy wiele zespołów sceny jazowej, world music i muzyki improwizowanej. A jako producent i realizator dźwięku i wydawca (slowdown records) tworzy i nagrywa muzykę we własnym studio (Trifonidis Studio). Aktualnie tworzy w formacje: Trifonidis Orchestra, Trifonidis Roots ,Trifonidis Downtown, Tricphonix oraz Horny Trees.


    Krzysztof Szmańda

    Ukończył Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie perkusji w 1999 roku. W latach 2000 - 2002 odbył podyplomowe studia w Thornton School of Music University of Southern California w Los Angeles, gdzie doskonalił swe umiejętności u boku m.in. 
    Petera Erskinea, Ndugu Chanclera I Erika Forrestera.

    Jest współzałożycielem poznańskiej formacji – Soundcheck, która w październiku 2004 roku zwyciężyła w międzynarodowym konkursie jazzowo - bluesowym w Usti nad Łabą (Czechy), a w kwietniu 2005 roku zdobyła Grand Prix festiwalu Jazz Nad Odrą we Wrocławiu. Szmańda został tam wyróżniony indywidualnie przez jury festiwalu. W listopadzie tego samego roku Soundcheck zdobył drugą nagrodę w konkursie Krokus Jazz Festiwal w Jeleniej Górze oraz Klucz Do Kariery podczas Jesieni Jazzowej - Gorzów Jazz Celebration. 

    Krzysztof Szmańda współpracował z Big Bandem Zbigniewa Namysłowskiego, z zespołami Kuby Stankiewicza, Mariusza Bogdanowicza, Filipa Wojciechowskiego, Olega Kirejewa, Keitha Javorsa, a ponadto z Trifonidis Orchestra oraz Visegrad Jazz Quartet. 

    Zapraszamy serdecznie!!

    Wstep: 15 zl / 10 zl (ulgowe)

czwartek, 18 października 2012

Juz dzisiam zapraszamy wszystkich naszych gosci na nowy projekt Macieja Trifonidisa:

TRIFONIDIS ROOTS II

Czwartek, 18.10.2012, godz. 20:30

Istnieje duze prawdopodobienstwo ze ten sklad nagra w listopadzie plyte i ze w grudniu mozemy sie juz doczekac jej wydania!! tym bardziej zapraszamy naszych gosci bardzo serdecznie na ten premierowy projekt z udzialem tych muzykow:

Maciej Trifonidis - gitary, flety, saksofon, darbuka
Robert Siwak- darabuka, daf, bendir, riq, cajon
Daniel Moński- darabuka, daf, bendir, cajon, tabla, dhol 
Piotr Janiec - tuba



Maciej Trifonidis 

ur. 24 lutego 1974 w Warszawie. Kompozytor, muzyk, producent, realizator dźwięku, wydawca. Muzyka Trifonidisa jest różnorodna, kompozytor niczym podróżnik wędruje po świecie dźwięków, zachowując jednocześnie swój indywidualny styl i język muzyczny. Komponuje na duże orkiestrowe składy, comba, kameralne tria, duety... Jego muzykę charakteryzuje niezwykła energia, zabawa fakturą i formą. Obok wyrafinowanych jazzowych tematów w kompozycjach Trifonidisa usłyszymy odważne sonorystyczne eksperymenty i dzikie free jazzowe improwizacje, symfoniczno-filmowe nastroje. 

W wielowątkowych utworach odnajdziemy wpływy muzyki jazzowej, współczesnej i etnicznej. 
W swojej muzyce twórca ten łączy brzmienia akustyczne z elektroniką, oscylując między improwizacją a precyzyjnym zapisem utworów. Działalność kompozytorska to jedna z trzech głównych dróg artysty. Trifonidis jako multiinstrumentalista udziela się i tworzy wiele zespołów sceny jazowej, world music i muzyki improwizowanej. A jako producent i realizator dźwięku i wydawca (slowdown records) tworzy i nagrywa muzykę we własnym studio (Trifonidis Studio). Aktualnie tworzy w formacje: Trifonidis Orchestra, Trifonidis Roots, Trifonidis Downtown , Tricphonix oraz Horny Trees.


Robert Siwak

specjalizuje się w grze na arabskich i perskich instrumentach perkusyjnych. Prowadzi aktywną działalność artystyczną. Wystąpił na wszystkich ważniejszych festiwalach muzycznych w Polsce. Koncertował w większości krajów europejskich, a także w Azji i Afryce. Nagrał ponad 20 płyt CD dla wytwórni polskich i zagranicznych. Jest członkiem kilkunastu formacji muzycznych 
(od muz. dawnej, poprzez folk, etnojazz i rocka do muz. współczesnej ). 

Od 1995 roku nagrywa muzykę filmową z Michałem Lorencem (filmy: "Poznań 56", "Bandyta"," Zabić Sekala", "Daleko od Okna", "Złoto Dezerterów", „Całopalenie”, ”Przedwiośnie"; "Babie Lato", "Fale", "Fundacja", „Piekło Niebo”, „Wino Truskawkowe”, ‘’Wszystko będzie dobrze”, 
„Pokój w duszy”, „Różyczka”, serial "Glina"; oprawa muzyczna programu "Panorama "). 
Współpracuje również m. in. z K. Dębskim, J.A.P. Kaczmarkiem („Quo Vadis”), Kayah, J. Kleyffem, P. Mykietynem ( „Ono”; „Tatarak” ), M. Pomianowską, St. Radwanem, J. Satanowskim, 
St. Syrewiczem. Prowadził kursy gry na dawnych instr. perkusyjnych m.in. w Starym Sączu, Poznaniu oraz na III Festiwalu „Skrzyżowanie Kultur” w Warszawie.


Daniel Moński

darabuka, daf, bendir, cajon, tabla, dhol oraz śpiewa alikwotowo (kargyra, hoomey, sygyt). Z muzyką związany od 11 lat, muzyk kolektywu Masala SoundSystem. Współpracował m.in. z zespołami Stara Lipa, Yerba Mater, Beltaine, Gadająca Tykwa, Nell Ambientes, Ogrody Alamut, Maćko Korba, grupą teatralną Makata, przy projektach Marii Pomianowskiej czy wreszcie z Jędrzejem „Kodymem” Kodymowskim (Apteka) i Maciejem Cieślakiem (Ścianka).

Współorganizator wielu warsztatów i festiwali bębniarskich. Wielokrotnie uczestniczył w wydarzeniach muzycznych związanych z kulturą bliskiego wschodu – m. in. wspólne występy z Mittu Sain’em – genialnym dholistą z Pakistanu, Sabri Brothers – legendarnym zespołem qawwali z Pakistanu, z perskim kompozytorem Mahdim Golamy i tureckim gitarzystą Denizem Atalayem – tworząc zespół Alli turnam. Jego nauczycielami byli m. in. Raj Nisheet Srivastav (tabla), Muthu Kumar (tabla), Ruben van Rompaey (darabuka), Mittu Sain (tabla, dhol).


Piotr Janiec 

tubista. Od 2000 roku związany z Ośrodkiem Pogranicze "Sztuk, Kultur, Narodów". Właśnie tam po raz pierwszy pobiera lekcje gry na tubie u prof. Mariana Szaryńskiego. Silnie związany z muzyką klezmerską; gra i koncertuje w Polsce i poza granicami z działającą przy ośrodku Kapelą Klezmerską Teatru Sejneńskiego. Uczestniczy w warsztatach prowadzonych przez Paul'a Brody'ego, Frank'a London'a, Jeff'a Warschauer'a, Michael'a Alpert'a czy David'a Krakauera w projekcie "Tratwa muzykantów pomiędzy Nowym Jorkiem a Sejnami", Mikołajem Trzaską, Marcinem Olakiem w ramach projektu "Sejneńska Spółdzielnia Jazzowa".

Od 2008 związany z warszawską sceną muzyczną. Koncertuje wraz Trifonidis Orchestra, Trifonidis Free Orchestra, Frozen Bird, Muzyka Miejsca, Orkiestra Klezmerska Teatru Sejneńskiego. Współpracuje z muzykami takimi jak Maciek Bielawski, Paweł Szamburski, Patryk Zakrocki, Raphael Rogiński, Michał Górczyński, Paweł Szpura, Radek Duda, Wojtek Traczyk, Ray Dickaty, Luis Nubiola, Kamil Szuszkiewicz i inni.

Wstep: 15 zl / 10 zl (ulgowe)

poniedziałek, 17 września 2012

Dzisiaj, w poniedzialek, 17.09.12, godz. 20:30 zapraszamy serdecznie na muzyczna eksplozje!!!


Tricphonix Orchestra



Tricphonix Orchestra to jedenastoosobowa free-funk-punk orkiestra pod dowództwem Macieja Trifonidisa. Energetyczna dawka mocnego uderzenia i pozytywnej energii. Pięć saksofonów, puzon, trąbka, tuba, conga, bas i bębny. Mówi się o nich Funkowa Godzilla, gdyż równają z ziemią wszystko, co napotkają. Zespół ma na koncie dwie płyty Tricphonix (2007 Slowdown) Tricphonix Street Band (2010 Slowdown).


Skład TRICPHONIX ORCHESTRA tworzą: 

Maciej Trifonidis - alt, sopran sax, 
Kacper Szroeder - trąbka, 
Tomek Stawiecki - klarnet, 
Daniel Polkowski - tenor sax, 
Bartosz Smoragiewicz – baryton sax, 
Piotr Janiec – tuba, 
Jarek Kulik - conga, percussion, 
Jacek Szafraniec – bass, 
Marcin Banasiak –drums.

Wstep: 10 zl

środa, 1 sierpnia 2012

Sroda, 01.08.2012, godz. 21:00 zapraszamy na koncert

Maciej Trifonidis Solo


Nie pierwszy raz i zapewne tez nie ostatni raz wystapi u nas p. Maciej Trifonidis z swoim programem muzycznym solo.
Za kazdym razem jest to dla nas duzy zaszczyt i tez niespodziewana muzyczna uczta!! zapraszamy serdecznie!!

Maciej Trifonidis - kompozytor, saksofonista, multiinstrumentalista, producent muzyczny, realizator dzwięku. Muzyka Trifonidisa jest różnorodna, kompozytor niczym podróżnik wędruje po świecie dźwięków, zachowując jednocześnie swój indywidualny styl i język muzyczny. Komponuje na duże orkiestrowe składy, comba, kameralne tria, duety... Jego muzykę charakteryzuje niezwykła energia, zabawa fakturą i formą. Obok wyrafinowanych jazzowych tematów w kompozycjach Trifonidisa usłyszymy odważne sonorystyczne eksperymenty i dzikie free jazzowe improwizacje, symfoniczno-filmowe nastroje. W wielowątkowych utworach odnajdziemy wpływy muzyki jazzowej, współczesnej i etnicznej. W swojej muzyce twórca ten łączy brzmienia akustyczne z elektroniką, oscylując między improwizacją a precyzyjnym zapisem utworów. Działalność kompozytorska to jedna z trzech głównych dróg artysty. Trifonidis jako multiinstrumentalista udziela się i tworzy wiele zespołów sceny jazzowej, world music i muzyki improwizowanej. A jako producent i realizator dźwięku i wydawca (slowdown records) tworzy i nagrywa muzykę we własnym studio (Trifonidis Studio).

piątek, 13 lipca 2012

Sobota, 14.07.2012, godz. 21:00 wystapi u nas zespol 

HORNY TREES









Horny Trees wreszcie wraca z lasu. Po długiej i zupełnie niezrozumiałej przerwie to wykwintne trio w składzie Szamburski/Zemler/Trifonidis zagra w Warszawie!
14 lipca o 21:00.


Nie będziemy się tu rozpisywać o dendrologii ani o muzyce. Trzeba przyjść posłuchać poprostu. Hubert Zemler - zagra na wielobarwnym, drewnianym zestawie perkusyjnym oraz instrumentach perkusyjnych rodem z Afryki, Bangladeszu i Burundi. Szamburski - na klarnecie basowym i Bb oraz plastikowych efektach elektronicznych (oczywista zdrada), a Trifonidis Bielawski - będzie dmuchał w saksofon, flet (metalowa zdrada) i szarpał struny swojej obłędnej gitarry (z drewna na szczęście).


Parę słów o zespole wyjętych z prasy:
„Pasjonujący debiut i z pewnością jedno z największych okołojazzowych objawień 2008 roku!“
Gazeta Wyborcza

„To ekspresja pełna pasji I zaangażowania, ale daleka od niepohamowanych zrywów, odpowiednio wyważona. Znajdziemy tu kluczowe jakości nadające smak muzyce improwizowanej i nie tylko - klimat, radość grania i interakcji, ducha eksperymentu i wyprawy w nieznane, a jednocześnie dużą dbałość o formę i najdrobniejsze detale.
Bez wątpienia jedna z najlepszych krajowych płyt w kategorii jazz / improv. w minionym roku!“
Machina

„ Już od pierwszego utworu, będącego pijaną parodią pewnej znanej melodii operowej, rozpościera się przed nami obraz lasu, jakiego wcześniej nie znaliśmy – wciąż pięknego i dostojnego, ale także pełnego tajemnic i przyziemnych skłonności. Kto powiedział, że dendrologia musi być nudna?“
Życie Warszawy

Horny Trees – płyta tygodnia w CJG!
“To obdarzeni nieprzeciętną wyobraźnią, zmysłem improwizacyjnym i szczególnym wyczuciem melodyjności instrumentaliści! Od morderczego grindcore-jazzu, przez free jazz i free rock, granie bigbandowe, muzykę filmową i teatralną, funk, po muzykę żydowską. Jest tu coś dla zakochanych i dla zwolenników pogo, dla zasypiających i dla tych, którzy lubią, gdy włosy stają im dęba!“
Co Jest Grane

poniedziałek, 2 lipca 2012

W najblizszy wtorek (03.07.2012) zapraszamy bardzo serdecznie od godz. 21.00 na koncert

Maciej Trifonidis / Ksawery Wójciński

 oraz premiery ksiazki Macieja Trifonidisa




Wstep na koncert: 10 zl

Event-Link: http://www.facebook.com/events/446933235330605/

niedziela, 13 maja 2012

Dzisiaj, 13 Maja, godz. 21:00

Koncert "Trifonidis Trio"


Maciek Trifonidis - gitary

 Piotrek Domagalski- kontrabas (m.in. Levity)

Krzysiek Szmańda- perkusja (m.in. Soundcheck)


niedziela, 22 kwietnia 2012

Juz dzisiaj, w niedziele 22.04.2012, o godz. 20 zapraszamy bardzo serdecznie na koncert 

TRIFONIDIS SOLO

Maciej Trifonidis

(gitara klasyczna/akustyczna/elektryczna i inne instrumenciki)


"...zapraszam was moi drodzy, na mój bardzo fajny, solo koncert. Będę grał na gitarach i innych fajnych instrumentach (głównie strunowych) oraz magnetofonie kasetowym, telefonie komórkowym z finlandii, kole rowerowym, cymbałkach, piłkarzykach i może też coś powiem, ale jeśli nie, to będę się uśmiechał czasami i dużo o Was myślał. Zagram utwory, które to już za bardzo niedługo nagram i będziemy sobie ich słuchać z płyty. Będzie się nazywała „Trifonidis Downtown Solo - inside/outside” i będzie trzecią częścią takiej mojej opowiastki o mieście w którym żyję. 
Pozdrawiam Was i do zobaczenia!
Maciek, Wasz kolega..."

Maciej Trifonidis (ur. 24 lutego 1974 w Warszawie) - kompozytor, multiinstrumentalista, producent muzyczny, realizator dźwięku. 

Muzyka Trifonidisa jest różnorodna, kompozytor niczym podróżnik wędruje po świecie dźwięków, zachowując jednocześnie swój indywidualny styl i język muzyczny. Komponuje na duże orkiestrowe składy, comba, kameralne tria, duety... Jego muzykę charakteryzuje niezwykła energia, zabawa fakturą i formą. Obok wyrafinowanych jazzowych tematów w kompozycjach Trifonidisa usłyszymy odważne sonorystyczne eksperymenty i dzikie free jazzowe improwizacje, symfoniczno - filmowe nastroje. W wielowątkowych utworach odnajdziemy wpływy muzyki jazzowej, współczesnej i etnicznej. W swojej muzyce twórca ten łączy brzmienia akustyczne z elektroniką, oscylując między improwizacją a precyzyjnym zapisem utworów. Działalność kompozytorska to jedna z trzech głównych dróg artysty. Trifonidis jako multiinstrumentalista udziela się i tworzy wiele zespołów sceny jazzowej, world music i muzyki improwizowanej. A jako producent i realizator dźwięku i wydawca (slowdown records) tworzy i nagrywa muzykę we własnym studio (Trifonidis Studio).

Wstep: 10 zl

niedziela, 18 marca 2012

Dzisaj, w niedziele, 18.03.2012, zapraszamy na koncert 2 panow, ktorych juz nie trzeba przedstawiac:

Trifonidis Solo - Feat. Robert Siwak


Maciej Trifonidis 

gitara akustyczna, gitara klasyczna, gitara popsuta, cytra i druga cytra


Robert Siwak

darbuka, cayon, zarb, bendir, riq, daf, bells


Wstep: 10 zeta

niedziela, 15 stycznia 2012

W ta niedziele, 15.01.2012 zapraszamy naszych gosci na koncert z udzialem tych muzykow:

TRIFONIDIS / DOMAGALSKI / SIWAK

Maciej Trifonidis- saksofony ,flety

Piotr Domagalski- kontrabas

Robert Siwak- darbuka, riqq, zarb,daf, bendir


start godz 21:00

bilety 15 zl




niedziela, 11 grudnia 2011

12. Grudnia 2011 

zapraszamy bardzo serdecznie na przedostatni koncert tego roku w "Pardon, To Tu"
i bedzie to jeden z tych, o ktorych marzylismy, aby u nas goscili!! - - 

Maciej Trifonidis wraz z Tomaszem Dabrowskim, Robertem Zelazko, 
Piotrem Domagalskim oraz Krzysztofem Szmanda!! 

czyli

 "TRIFONIDIS illuminations SEXTET"

zapraszamy serdecznie!!!


 "iluminacja"- stan umysłu, w którym człowiek zbliża się do poznania prawdy...

"iluminacja" - ...obiekt oświetlony przez źródło światła, jak i przez światło odbite od innych obiektów ...
**********************************************************************
**************************AKTUALIZACJA*****************************

z quintetu zrobil sie sextet, i dolaczy WOJCIECH PULCYN!!!

**********************************************************************

WSTEP: 10 zl

Maciej Trifonidis

(ur. 24 lutego 1974 w Warszawie) kompozytor, saksofonista, multiinstrumentalista, producent muzyczny, realizator dźwięku. Muzyka Trifonidisa jest różnorodna, kompozytor niczym podróżnik wędruje po świecie dźwięków, zachowując jednocześnie swój indywidualny styl i język muzyczny. Komponuje na duże orkiestrowe składy, comba, kameralne tria, duety... Jego muzykę charakteryzuje niezwykła energia, zabawa fakturą i formą. Obok wyrafinowanych jazzowych tematów w kompozycjach Trifonidisa usłyszymy odważne sonorystyczne eksperymenty i dzikie free jazzowe improwizacje, symfoniczno -filmowe nastroje. W wielowątkowych utworach odnajdziemy wpływy muzyki jazzowej, współczesnej i etnicznej. W swojej muzyce twórca ten łączy brzmienia akustyczne z elektroniką, oscylując między improwizacją a precyzyjnym zapisem utworów. Działalność kompozytorska to jedna z trzech głównych dróg artysty. Trifonidis jako multiinstrumentalista udziela się i tworzy wiele zespołów sceny jazzowej, world music i muzyki improwizowanej. A jako producent i realizator dźwięku i wydawca (slowdown records) tworzy i nagrywa muzykę we własnym studio (Trifonidis Studio).
Płyty :
Horny Trees (Horny Trees) /2007
Tricphonix (Tricphonix ) /2007
Trifonidis Orchestra (Trifonidis Orchestra) /2008
Trifonidis Free Orchestra ( ...be like a child...) /2009
Horny Trees (Branches Of Dirty Delight) /2009
Trifonidis Downtown Project (Downtown) / 2010
Trifonidis Downtown Sextet ( growl and whisper) /2010
Tricphonix (Street Band- the Dudes ) /2010
Trifonidis (music illustration I,II) /2010
Trifonidis (roots)/ 2011
Trifonidis Downtown Solo (december 2011)
Trifonidis Orchestra (?) (february 2012)

Tomasz Dąbrowski

gra na trąbce i na instrumencie nazwanym przez niego ‘Balkan-Horn ‘, do tego jeszcze na fortepianie i perkusji.Jego mocne, charakterystyczne i rozpoznawalne brzmienie inspirowane jest folkiem wschodnioeuropejskim, awangardą Berlińską i współczesną sceną muzyki improwizowanej.Absolwent PSM im. Fryderyka Chopina w Warszawie na wydziale jazzu.Obecnie student wydziału kompozycji na The Carl Nielsen Academy Of Musicw Odense,wDanii. Na swoim koncie ma wiele nagród, m.in: Wraz ze swoim kwartetem zdobył 1 miejsce na XI Ogolnopolskim Przeglądzie Młodych Zespołów Jazzowych i Bluesowych Gdyńskiego Sax Clubu (2008). Na tym tez konkursie został uznany za najlepszego instrumentalistę. Przewodniczącym w jury był Zbigniew Namysłowski. Na Festiwalu Młodych Talentów, organizowanym przez Klub Tygmont oraz Uniwersytet Warszawski - „Nadzieje Warszawy 2008", Tomasz Dąbrowski Quintet został uznany za Najlepszy Zespół. W jury zasiadali Andrzej Jagodzinski (przewodniczący), Jerzy Małek i Paweł Brodowski.W 2009 roku Tomasz Dąbrowski otrzymał nagrodę dla najlepszego instrumentalisty na Konkursie w ramach XI Lotos Jazz Festival, Bielska Zadymka Jazzowa, grając z Polsko-Duńskim „OFF-QUAR-TET”. W grudniu 2009 został zaproszony by zagrać jako jeden z 6 wybranych solistów z Danii w projekcie CROSSROAD z takimi postaciami jak Ole Matthiessen/Henrik Dhyrbye/Ole Streenberg, jedni z najbardziej znanych muzyków 'hard-bopowych' w Danii. Latem 2010 wydał DVD: LIVE IN KIEV, razem z zespołem OFF-QUAR-TET, oraz Shockola+PL & Leopolis Orchestra. Koncert odbył się w ramach międzynarodowego festiwalu JazzBez w 2009 roku.W lipcu 2011 nakładem magazynu Jazz Forum, ukazała się płyta OFF-QUAR-TET, przyjęta bardzo entuzjastycznie przez krytyków i słuchaczy.Aktualnie trwają pracę nad ukończeniem najnowszego nagrania w trio, ze światowej klasy muzykami. Anders Mogensen i Nils Bo Davidsen, to uznani, bardzo doświadczeni muzycy z Danii, mający na koncie współpracę z takimi nazwiskami jak m.in. Michael Brecker, Jerry Bergonzi, Tim Berne czy Marc Ducret.Do końca 2011 roku, zrealizowane zostaną również nagrania z projektem FREE4ARTS: TOMASZ DABROWSKI / MACIEJ OBARA / ANDREAS LANG /ANDERS MOGENSEN. Nagrania poprzedzone będą trasą koncertową w Danii, Polsce i na Ukrainie.



Robert Żelazko

w 2006 roku ukończył Akademię Muzyczną im. F. Chopina
w Warszawie w klasie puzonu u prof. Romana Siwka oraz Hochschule für Musik und Theater w Hannoverze. Od 2007 roku jest solistą Orkiestry Filharmonii Narodowej w Warszawie oraz Teatro Municipal w Santiago de Chile. Finalista konkursu puzonowego w Las Vegas w 2007 oraz zdobywca III miejsca na Ogólnopolskim Festiwalu Puzonowym w Warszawie.
Gra w formacjach Trifonidis Free Orchestra, Big Band Akwarium.


Piotr Domagalski

kontrabasista i gitarzysta basowy, absolwent S.M. II st. im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie oraz Akademii Muzycznej w Katowicach. Współtwórca zespołu "levity", także muzyk sesyjny. Współpracował z artystami o bardzo różnej proweniencji, m.in. z Januszem Muniakiem, Leipzig Bach Festival Orchestra, Basią Stępniak - Wilk, Stanem Borysem, zespołem "Trzy dni później", Piotrem Polkiem...



  Krzysztof Szmańda


wszechstronnie wykształcony perkusista. Absolwent Akademii Muzycznej w Warszawie w klasie perkusji. Współpracował z orkiestrami Sinfonia Varsovia i Filharmonii Narodowej. Odbył dwuletnie studium podyplomowe (w latach 2000-2002) na USC Thornton School of Music w Los Angeles, gdzie doskonalił swoje umiejętności pod okiem m.in.: Petera Erskine'na, John'a Clayton'a. Równolelge pobierał nauki na Henry Mancicni Institute, gdzie w ramach programu perkusyjnego miał możliwość występowania u boku takich muzyków jak Dianne Reeves, Billy Childs, Shirley Horn, Christian McBride, Herbie Hancock, Quincy Jones. Od 2002 roku na stałe pracuje w Operze Narodowej w Warszawie, z którą wielokrotnie występował za granicą (m.in.:w Moskwie, Londynie, tournee po Japonii). Jest członkiem kwartetu jazzowego Soundcheck, z którym zdobył I nagrodę na konkursie jazzowym w Ustii nad Łabą w 2004 roku oraz Grand Prix festiwalu Jazz Nad Odrą 2005. Na tym samym festiwalu Krzysztof Szmańda uhonorowany został wyróżnieniem indywidualnym.

czwartek, 20 października 2011


Pardon, it's NOW !   20 / 21.10.2011

Warsaw - New York- Odense - Liverpool
Two nights of improvised music 
Dwie noce z muzyką improwizowaną 

SPECJALNE spotkanie muzyków, w większości przypadków po raz pierwszy na scenie razem! Wszystko dzięki temu że Andrew Drury jest w Polsce i chce poznać polskich muzyków... Bardzo ciekawy skład polskich improwizujących i eksperymentalnych zawodników, gwarantujący intrygujący zakres możliwości. Jedyne w swoim rodzaju spotkanie, prawdziwy skok na głęboką wodę.

It's the special one-of-a-kind meeting of musicians who never played with each other on stage before. 
It will be THE FIRST TIME for everybody, both spectators and musicians.
Pardon, it's NOW!

Andrew Drury – drums
Ray Dickaty- saxophones
Dominik Strycharski – recorders, processing
Maciej Trifonidis -saxophones
Tomasz Dabrowski _ trumpet
Jacek Mazurkiewicz- upright bass

bilety/tickets: 20 zł (1 dzień)
karnet na dwa dni 50zł, a co :)